jueves, 27 de abril de 2017

El personal trabajo del pintor expresionista Daniel Bellido




El madrileño Daniel Bellido es un artista por elección personal, desde luego, pero también por sus circunstancias vitales. Ya de pequeño cuando entraba en el estudio en el que vivía con sus padres los olores a pintura y disolvente le informaban que allí se estaba creando algo. Mantiene Bellido que por eso para él el arte abstracto es “algo que ha vivido como algo que se puede manosear”.
De sus padres aprendió el trabajo del dibujo a tinta y el linograbado. A los 20 años se apuntó a la Academia Peña  para recibir clases de dibujo. En el año 2008 fue seleccionado en la categoría de fotografía por la exposición itinerante “Circuito de Jóvenes artistas 2008”.
Daniel Bellido lleva más de 10 años de trayectoria dedicado a la pintura abstracta en la que combina el dibujo a tinta con el retoque digital, realizando dibujos unitono y fotografía profesional.
No conozco personalmente al pintor expresionista Daniel Bellido, pero sí me he acercado a los escritos que realiza para su blog y he adivinado a una persona  cercana y amable, apasionada no solo por su trabajo sino por el arte en general. Su visión de la historia del arte es fresca y cercana, nos habla tanto del fauvismo, como de la pintura rusa y por el camino nos explica porqué los superhéroes llevan los calzoncillos por fuera.
Todos esos conocimientos se reflejan también en su obra que tiene referentes tan eclécticos como Tino Casal (al que dedicó una exposición), Pablo Ruíz Picasso, el fauvismo, el arte ruso especialmente con autores como Kandinsky, Chagall o Tatlin. El la galería de la página de este pintor expresionista podemos ver una gran muestra de su obra, el dibujo es siempre el protagonista, los colores vibrantes y planos son un complementos perfecto a la expresividad de la línea. En cuanto a sus temas son variados, el tarot, los cuentos, obras icónicas de la historia del arte…
“Si de verdad te gusta crear- mantiene Bellido- resulta imprescindible atreverse a observar mundos diferentes y descubrir que cada visón te ofrece sensibilidades artísticas distintas. De este modo, no se trata de defender una visión a capa y espada, sino de ser capaz de interiorizar lo que te completa, ver de cada sitio para crear tu propio modo de expresión”.

Ya sabéis si queréis haceros con una de sus obras no dudéis en contactar con él.

miércoles, 26 de abril de 2017

Una guía muy útil para utilizar Facebook Ads



Reconozcámoslo, está claro que todos los que nos dedicamos a escribir un blog (o lo que sea) buscamos que haya gente que nos lea, y cuanto más lo hagan mejor. El acto de escribir tiene siempre como característica un cierto punto de narcisismo: pensamos que lo que tenemos que contar es importante, divertido, útil, etc. y que nuestros lectores van a sentirse satisfechos al dedicarnos su tiempo.
En mi caso, unaimagenvsmilpalabras, es un medio para hacer llegar a todo el que me quiera leer una visión sobre el mundo de la cultura y el arte porque los considero elementos muy valiosos, imprescindibles para que la sociedad evolucione. Considero la creatividad en todas sus manifestaciones como un valioso motor que nos ayuda a desarrollarnos como personas.
La historia del arte, es una parte fundamental de nuestra propia historia, está llena de belleza, personajes peculiares, cambios y permanencias que nos ayudan a entender que aunque los medios y las circunstancias históricas cambien, no pasa así con las emociones y las preocupaciones humanas que básicamente  permanecen inalterables. Gracias al arte descubrimos que la historia esencial de las personas a través del tiempo es siempre la  misma y siempre distinta.
Hay gente que realiza un blog para vender cosas, o para dar al mundo una visión peculiar sobre algún tema. Por ejemplo, yo sigo de cerca el blog de mis amigos de  Walking to Penny Lane, es básicamente un blog de moda, pero no deja de ser una manera de mostrar como la moda se integra en la vida, y como la música, el arte, los viajes y el amor a la familia se pueden expresar también a través de la manera de vestir y por supuesto de actuar.
Pero hay una cosa fundamental y evidente, internet está repleto de información, de personas que quieren contar cosas y lo más complicado es hacerte un hueco y llegar a la gente que se sienta interesada por lo que tu quieres contar. Ahí entran en juego factores como el buen uso de las redes sociales, de las que por supuesto Facebook es la reina. Además, Facebook pone a nuestra disposición valiosas herramientas como Facebook Add que usadas de manera correcta nos permiten llegar a nuestro público objetivo.
Sin embargo, muchas veces por desconocimiento no nos atrevemos a dar el paso que nos lleve a utilizarlas. Yo estoy muy contenta porque he encontrado este tutorial para utilizar anuncios en Facebook, se trata de la Guía Facebook Ads 2017, me gusta por su claridad a la hora de explicar no sólo como se usa sino también qué es y por qué es útil Facebook Ads.
Nos deja claro desde el principio que, aunque Facebook como plataforma sea gratuita, estamos pagando con nuestros datos y nuestros gustos, así que no está de más que nosotros nos aprovechemos de la información que recopila Facebook para que nuestros anuncios lleguen al público que necesitamos.
La guía nos explica cuáles son las ventajas de utilizar Facebook Ads, destacando la posibilidad de llegar a un público segmentado y el control de la inversión que quieres realizar. Además, es una herramienta muy flexible en cuanto a su uso y las posibilidades que permite.
Este tutorial para utilizar anuncios en facebook nos explica paso a paso las distintas herramientas de Facebook Ads, para qué sirven y cuál es su modo de uso. Además, nos explica qué tipo de objetivo debemos seleccionar para diseñar el anuncio correcto para nuestra campaña;  los diversos formatos de anuncios que existen y nos hace unas recomendaciones sobre el diseño de los anuncios y su posible ubicación.
Es, en definitiva, la guía más completa, sencilla y útil de las que conozco.

miércoles, 19 de abril de 2017

martes, 18 de abril de 2017

domingo, 16 de abril de 2017

Germán Cuéllar un fotógrafo con una sensibilidad especial

Internet tiene a veces un halo de magia que te permite viajar y conocer gente sin moverte de la comodidad de tu hogar ni mirar más allá de la pantalla del ordenador. Y sin embargo, a veces, en ese contexto se producen encuentros que tienen la capacidad de impactar y despertar un cúmulo de sensaciones.
Eso es lo que me ha pasado al encontrar la página del fotógrafo mexicano Germán Cuellar, dice, en su página web, que entiende la fotografía como una manera de establecer un vínculo con el espectador, al que pretende provocar un sentimiento, contar una historia… y a poco que uno bucee entre las obras que muestra en su galería se da cuenta de que lo consigue plenamente…
Se considera un fotógrafo de viaje, y lo cierto es que vemos mucho mundo a través de sus fotografías, en perspectivas originales y únicas, descubrimos hermosos parajes de Venecia, Londres, Nueva York, Grecia, Madrid…, pero matiza Germán que “la fotografía representa un viaje en sí”, me atrevería a decir que representa el viaje de la vida, donde cada instantánea es un recuerdo del momento vivido.
De hecho, “Aquí y ahora” es el título de una de sus fotografías que se ha convertido en una de mis favoritas, refleja una maravillosa noche estrellada: unos árboles en sombra y una montaña, solo sirven de excusa para enmarcar un cielo plagado de estrellas que invitan a pedir mil deseos.
El cielo tiene una gran importancia en la mayoría de su obra, es una fuente de luz que invade la imagen dotándola de la atmósfera apropiada y ganando en profundidad. La fotografía es luz, y en Germán es una luz alegre aunque nos hace jugar con la nostalgia, los colores brillan con intensidad y aún cuando las imágenes son en blanco y negro huye de todo tenebrismo.

Sus imágenes de ventanas, puertas o personas nos invitan a inventar las historias de las vidas que hay detrás. Y tengo que reconocer que por mi vinculación al mundo del cine, me emocionó especialmente la fotografía del proyector centenario y la historia que cuenta a través de ella. Todas sus obras, e incluyo sus fotografías de arquitecturas, tienen algo de poesía son un reflejo de una sensibilidad especial que os invito a disfrutar.

lunes, 7 de noviembre de 2016

Mujeres Creadoras: las grandes boicoteadas del mundo del arte

Hoy quiero compartir con vosotros el artículo que he escrito para la portada de
Blasting News, sobre un tema que desafortunadamente sigue siendo actual el de las mujeres artistas y su consideración en la sociedad

 http://es.blastingnews.com/ocio-cultura/2016/11/mujeres-creadoras-las-grandes-boicoteadas-del-mundo-del-arte-001239315.html


jueves, 27 de octubre de 2016

Los mármoles del Partenón, perspectiva de Mary Beard

Esta semana aproveché para mi artículo en Antrophistoria la concesión a la historiadora británica Mary Beard del Premio princesa de Asturias de Ciencias Sociales y abordar un tema polémico, el de Los Mármoles del Partenón. Parto de la premisa de considerar no tan importante el hecho en sí (qué lo es), como el contexto histórico en el que se dio y que lo hizo posible, como lo han sido muchos expolios a lo largo de toda la historia de la humanidad pues entiendo que hay que ver las cosas desde la perspectiva de la época en la que sucedieron. Espero que os guste
http://www.antrophistoria.com/2016/10/los-marmoles-del-partenon-perspectiva.html


domingo, 23 de octubre de 2016

miércoles, 12 de octubre de 2016

Prospecto de medicina para el alma: El Guernica de Picasso

Aprovechado que el mes pasado hizo 35 años que el Guernica regresó a España definitivamente, esta semana repasamos su historia en la página de Antrophistoria, y lo hacemos dándole la forma de un prospecto de medicina porque en el fondo creemos que para eso sirve el arte, para ayudarnos a sanar el alma. Espero que os guste: 
https://goo.gl/EIuGQ7